人体写生基础教学（人体写生基础教学黄金城）

泥雕入门基础知识？

泥雕入门就是说，要先从人体写生开始，在到从泥托上呈现出来，需要人体解剖学等等之类的，慢慢来吧，熟能生巧。

其次在在任何时候、任何阶段都不能忽视泥的可塑性和材料感。泥塑的定义就是我们对自然的感觉通过手的用力作用到泥上，形成了泥在空间中崭新的存在。

因为泥本身所包含的材料语言能够启发我们的空间想象力，使我们的作品能具有一种脱离于人体解剖之外的雕塑语言。

塑泥作为自然的一部分，它不仅能表现人体造型，而且也具有独立的审美价值，就像石头、木头、青铜一样，它本身的自然属性(包括可塑性、重量、质感)使我们在塑造过程中获得一种最直接塑造快感

写生是什么专业？

属于美术系。

根据教育大纲要求，不管什么专业都是要去写生的。具体的侧重方向才和美术专业有关系。学院在这方面也会积极的组织安排学生找到复合专业性质的写生题材。这中间的细微差别在于每个学校的学院调控水平，和老师的安排，可能存在同一个专业不同学校之间写生的次数不一样。

写生是指美术专业，有人体写生或者户外风景写生街头写生等。

请问儿童写生绘画要注意的有哪些方面呢？

儿童写生绘画应注意基本的绘画要求：如靠前 点是写生对象的画面构图，有三角形构图，有S形构图，有对衬角构图，还有平形线构图等；第二点是物体的比例关系，有前后比例关系，有大小比例关系，有主次比例关系等；第三点是写生对象与背景的空间关系，近大远小，物体本身的立体空间关系等。如果是用中国写意画表现，这注意“点、线、面”的表现。只有从多方面观察描绘，才能画出一幅好的作品。

其实我不知道儿童的定义大概是到多少岁还算儿童。写生画专业些的讲求角度啊构图啊什么的。那些儿童没必要学。儿童画就是要讲求童真，不拘一格，在实物中发挥想象。没必要求真。技法更不要讲求，那些专业的写生求真求像求构图的都是要针对十四岁以上的孩子的。儿童画画只要画面感舒服就可以了。记得一个非常著名的画家曾说过“我要再也不能像儿童一样画画了。”请原谅我我真的不记得他是谁了。所以儿童画画就让他们自由的画。画出他们希望表达的，那才是一种纯真的美。

儿童写生的过程是培养孩子观察，分析，理解，概括的过程。培养孩子的创造力，独立思维，对生活.自然.世界.的感知能力。儿童的创作，往往不同程度受到成人意志支配，一定程度上阻碍了孩子的想像力，所以在儿童写生过程中，老师和大人，应该是更多的去引导，启发，尽量避免孩子们作品样板化，模式化，鼓励孩子用独特的观察方式，创造手法，去构图，描绘物体的特征形状。然后要注意的是带好写生用的画具，根据天气带好衣服，食物，水，也可适当带些创口贴等药品。儿童写生是一件非常愉快的事，能体验到参与的乐趣，准备好了就愉快的出发吧！！

写生画是照着各种实物，如人物、静物、风景等进行描绘而成的绘画。它是儿童学习绘画的重要途径，是锻炼绘画表现能力的基本手段之一。写生，因所描绘的物象一直呈现在眼前，可以培养儿童观察和感知的能力；又因要求在比较短的时间内概括地画出形象，可以提高儿童的画画注意力；边看物象、边画、边提炼概括，能有效地使眼手脑的配合能力协调发展。

儿童写生的方法要根据儿童的兴趣而定，有的愿意用单线描后填色；有的愿意画素描（就是完全用一种颜色的笔去画，多以铅笔画为主）；还有的喜欢平涂大块色造型；又有的完全是线描画。但无论哪一种方式都需要有认真、严肃的作画态度，才能画出好画。

1．静物写生

儿童学画是从临摹开始的，对于写生一般是不习惯的。写生要求把有立体感和空间关系的具体实物画在平面的纸上，这对儿童来说是个发现和创造，所以写生的内容要从简单的开始。

先画静物写生，选择儿童熟悉又喜欢的东西，有利于激发其写生的热情。如画他们常玩的玩具，爱吃的水果、蔬菜，桌子上的花瓶、鱼缸，常用文具，家里的①构图，用较淡的笔道把要画的静物适当地安排在画纸上，构成一个均衡、协调的画面。注意要画在图画纸的中央，不要画得太小或太大，不能画到图画纸的某一个角上。

②画出基本轮廓，抓住物体的主要特征，大体感觉要象。

③画颜色，这里主要是画固有色，即物体本来的颜色。其次是画光源影响的环境色调，画出物体的质感。通过静物写生，让儿童掌握初步的构图能力，简单的写生造型和面对实物画颜色的表现能力。

2．风景写生

当我们领着儿童到室外去写生时，面对蓝蓝的天，绿绿的树，红红的花，白白的云，儿童们会兴致勃勃，欣赏大自然绚丽的色彩。在风和日丽的景色下画画，呼吸新鲜空气，沐浴温暖的阳光，真像做游戏一样，这不仅能激发儿童写生的欲望，而且对儿童的身心健康，培养儿童热爱生活和热爱大自然的美好情操都有很大益处。

写生时应指导儿童细心观察景物，注重凭感觉作画，启发儿童以分析和比较的方法，抓重点地画，风景写生的难度就在于把复杂的景物精炼地表现在画面上。有的儿童不愿意先从整体布局之后再画局部，而是从局部开始一个个地画，还很有味道，那就不要限制他，让他尽兴去画，去表现特有的风格。

为了便于取景构图，可以为儿童设计一个方便而实用的取景框，使用取景框时应先确定主体景物在构图中的位置，其次选择相呼应、陪衬的景物。主体景物的位置不应太小、太偏，画地平线的位置应慎重，一般情况是视点高地平线则高，视点低地平线则低，但主要根据构图需要。风景写生的颜色应该有一个色调。大自然中无色不有，并且千变万化，如果把景物的固有色都摆在画面上，就会显得杂乱无章。季节的不同、时间的不同、风景特点的不同，都会使色调产生变化。如：画秋天晚霞映照树林，是橙红色调，偏暖色；春天幼儿园的清晨，还有点雾，是灰绿调子，偏冷色；夏天中午的海滩，是黄调子，偏暖色；冬天的雪地是浅紫灰白调子，偏冷色。

3．人物速写

爱画画的儿童，常常情不自禁地画起身边熟悉的人来，画妈妈、爸爸看电视，画奶奶躺着休息，还画小朋友做游戏。看一眼，画一笔，再看一眼，又画几笔，一会儿就画完了，还举起来问：“妈妈，我画得像不像？”这就是人物速写。

辅导儿童画人物速写，首先要抓人物特征，也就是动势、比例特征和头像特征。这是训练儿童画人物造型能力的关键。反复观察各类形态的人物，男女老少的服饰、发型、性别、年龄、体态动作、面部表情及其人物与环境的关系时，不但提高了儿童对人物的观察力，而且能增加很多的知识，开发儿童的智力。

儿童初画人物总是把头画得挺大，身体和四肢的比例很小。为了启发儿童把人物的动势、比例画得准确又要像，教师最好先示范画一下，让儿童认真看，边听教师的讲解边领会。一般画站立的成人头与身体的比例是：男人为1；8，女人为1：7；坐在椅子上的人为1：5，蹲在地上或盘腿坐的人为1：3．5；儿童比例是头部都大一些。

这些比例是供参考用，画人物速写主要凭感觉，不要被这些条条框框限制，大体上符合比例，视觉舒服就可以了。

很多人评论一幅人物速写画得像不像都是就头像而言的，这虽然不够全面，但是说明画头像是很重要的。为了提高儿童画头像的能力。可以在画全身或半身人物速写时细心刻画。画头像速写应当告诉儿童先在脸型、发型、性别、年龄上抓住其特征，之后再画五官的比例和表情。不要忽视颈胸的关系，另外，手和脚也应当认真地表现。总之，画不同的形象要具体对待。

儿童画画多凭直觉感受，重“神”似，尽管画人物难度较大，他们也会完成，达到“求神取意”，从无“法”到有“法”的境界。

无论静物写生、风景写生，还是人物速写，作画的时间都不要过长，因为儿童眼睛、大脑和身体容易疲劳，注意力也容易转移，时间长了会感到枯燥乏味。儿童自己认为画完了就算完成，然后换一个角度再画一张，让儿童始终保持新鲜感和作画的热情，这很重要。